Non lotto più e nemmeno sopravvivo

Muore anche il segreto confessionale

Pregare nel cuore della notte, nel silenzio di un covo di serpi sparite nei loro giacigli umidi fino allo spuntare del domani, ridicolmente identico a ieri, profezia di un dopodomani senza terremoti di coscienza.

Essere nel non essere un collezionista di insuccessi, di uscite in contromano, non strategiche, semplicemente... fughe.

Nei vecchi confessionali, i più cupi, con grate e tendine, inginocchiarsi sapendo che dall'altra parte non si siederà nessuno, resterà un vuoto di ascolto, di consiglio, di assoluzione, di benedizione. 

In quelli nuovi, luminosi, tutto vetro, senza rispetto per il minimo pudore, ci si da del tu per un' ibrida riconciliazione  un po' luterana, quasi socialista.

Nessuno sarà scontetato, promossi tutti alla misericordia, tutti protetti dagli strali della giustizia divina, coccolati da un'indulgenza perenne.

Vorrei sentir parlare di colpe, contrizione, penitenze e perdono. 

Bramo il sacro e il timor di Dio, non posso evitare di sporcarmi di vita e nemmeno posso rifiutare di essere lavato dal sangue di Cristo, dopo una notte insonne annegata in un profluvio di lacrime per aver offeso il mio Signore.

                                                                          ♱servo inutile♱

Musica per far vibrare l'anima

Canti della Chiesa di Roma di influenza bizantina – VII e VIII secolo

Canti dell’antico rituale Ambrosiano

Quando si parla di musica liturgica cristiana nell’ambito della messa tradizionale, si finisce con l’intendere esclusivamente la codifica rituale apportata da Papa Gregorio Magno; risultato più che altro di un lungo processo di elaborazione e vaglio di prassi musicali già in essere nel mondo cristiano. Per questo è opportuno parlare di una musica che, nelle sue diverse evoluzioni, ha solcato molti secoli, diffondendosi e configurandosi quale espressione di particolarismi locali in oriente e in occidente, conservando intatti gli stilemi caratteristici del sistema cosiddetto “modale”.

Il sistema musicale basato sui “modi” è dalla notte dei tempi il metodo impiegato in tutte le culture

tradizionali poiché risultato di una musicalità naturale, geneticamente disegnata e strutturata per far

vibrare le più intime e profonde esigenze mistiche dell’uomo.

L’andamento caratteristico del sistema modale, basato sull’utilizzo di microtoni e sequenze melodiche

caleidoscopiche oltre alla raffinata ricchezza delle possibilità intervallari, conferisce un risultato che

all’orecchio contemporaneo può apparire “esotico” o “arcaico”, ma nei fatti perfettamente funzionale alle esigenze del testo sacro.

Per queste ragioni la trattazione musicale pre gregoriana, che animò per secoli le liturgie cristiane di oriente e di occidente, consente di comprendere le atmosfere che animavano le antiche pratiche rituali.

In quest’occasione ci soffermeremo sulle peculiarità della musica nell’antica chiesa romana e sul canto

utilizzato nel rito ambrosiano.

Il tratto comune che salta subito all’orecchio è l’ampio utilizzo dell’antifona e del responsorio, nella

caratteristica alternanza tra gruppi di vocalisti o solisti e nella ripetizione o nella risposta delle varie parti del brano liturgico eseguito.

Pratiche che, per la struttura speculare di molti salmi ebraici, inequivocabilmente riportano la loro origine nell’antica prassi musicale del canto sinagogale.

In tal senso è opportuno evidenziare come nelle usanze della musica tradizionale sacra la struttura musicale e il canto siano inseparabili dai componimenti poetici ispirati dalla lettura testuale.

Come detto, gli andamenti musicali armonici e melismatici del sistema modale consentono di esplorare

vibrazioni e frequenze – altrimenti impossibili nella concezione musicale moderna – necessarie per elevare lo spirito e la concentrazione del fedele durante la preghiera.

Questi metodi furono introdotti nella chiesa latina da Sant’Ambrogio (340-397), Vescovo di Milano, autore di raccolte di canti liturgici – per lo più inni – finalizzate al maggiore coinvolgimento dei credenti durante la celebrazione.

Ampia ne fu la diffusione in tutto il mondo cristiano, seppur con peculiarità proprie di ogni area culturale e geografica, tuttavia con l’ascesa al potere della dinastia carolingia la musica divenne sempre più “gregoriana” favorendo così un progressivo processo di distacco dall’utilizzo di tendenze “orientali” fino alla definitiva scomparsa di queste consuetudini intorno al XIII secolo.

                                                        Marcusፒenor